在之后 夏日之夜的微笑因格玛·伯格曼(Ingmar Bergman)花了一年的时间进行重组,这是一次国际性的重大打击,瑞典评论家对此不屑一顾(从而建立了一种模式,这种模式在他的整个职业生涯中都将持续下去;我的本能是指责瑞典批评家有势利)。从1946年到1955年的十年间,他以导演身份发行了16部故事片。现在,这是自1950年瑞典电影界罢工以来的第一次,他呆了一年。在这段时间里,他重新评估了他的职业发展方向,如果他相信自己所走的路,最终决定他 不是;结果是在1957年初以电影的名义进入宇宙的黑暗,宗教和死亡的惊人转折 第七印章。不过,在到达这一点之前,还有最后一个需要解决的问题,这是一部几乎没有人注意到的新电影,并且自那以后的几十年中都没有引起太多关注。然而,这只是短暂的一瞬间,正是因为它告诉我们伯格曼职业生涯的到来。

我指的电影是1956年的电影 最后一对由瑞典电影的资深政治家阿尔夫·舍伯格(AlfSjöberg)执导,他在伯格曼(Bergman)的12年前就曾与伯格曼合作制作过第一部电影剧本, 折磨。这部电影的剧本最初由伯格曼(Bergman)于1951年写,当时他正想让自己忙起来。它一直流传于整个行业,吸引了许多赞誉和关注,却从未产生过。最终,在56年代初,伯格曼同意用Sjöberg的新草稿对其进行润饰,并在当年年底发行了这部完成的电影,以评论该影片在很大程度上被视为伯格曼精简版,并引起了观众的耸肩。

我不是在这里不同意那些听众或评论家。 最后一对 内含出色的材料,而且它具有如此大胆,生动的开场顺序,以至于我最初准备写出整个“这是一本失传的杰作!”评论。但是它的主体是相当常规的东西,做出了一个莫名其妙的决定,将注意力集中在什么地方,这使得该常规显得比平时更加​​平庸。同时,感觉非常喜欢 想要 成为一部伯格曼电影,尤其要感谢它使用伯格曼的股份公司:六位收入最高的演员中有五个在 夏日之夜的微笑。当时这些Berg曼的情妇之一,比比·安德森(Bibi Andersson), 微笑,并在这里的一部电影中扮演了她的重要角色;这足以给它 一些 兴趣点,即使没有其他可推荐的地方。

另一方面,非常清楚的是为什么伯格曼不亲自执导此剧本:因为他不相信它。这部电影是对动作的一种演练,将几个模糊定义的角色摆在充满生气的情况中并将其摇晃:达林斯,苏珊娜(伊娃·达贝克)和汉斯(Olof Widgren,不在场的人) 微笑),或者刚离婚或仍在离婚,这并没有给他们的高中生儿子Bo(BjörnBjelfvenstam)造成情绪困扰。一方面,他处在最可怕的地方,以为每个人都有导致离婚的合理原因,而不是自己去分摊责任或选择自己的最爱。而且,他正处于青春期后期的一个特别温柔的时期,在那里对浪漫的态度变得酸痛-比如说,正处于寒冷离婚的中心-对他来说是特别糟糕的:他与Kerstin约会(Bibi Andersson),而且他们似乎进行某种形式的预接触,但他爱上了安妮塔(哈里特·安德森(Harriet Andersson))。暗示一个反年龄的故事,在其中Bo试图克服上述所有问题的努力使他变得越来越迷失,困惑和悲惨。

这部电影的最大问题再简单不过了:最好的材料是所有的青少年情节剧,而且大部分时间都集中在达林斯人之间的冲突上。 Sjöberg肯定会更受前者的激励:这部电影最有创意和最激动人心的部分是它的开幕式,在那儿我们可以看到学校的生活节奏,Bo和他的老师Jacobi(HugoBjörne)之间的紧张关系以及在这段压力下,Bo与同伴互动的方式。这部电影的开头是一个音乐人的数字,就像上帝是我的见证人一样,这是所有孩子欢欣鼓舞地反对学校官僚机构的规则和约束的庆祝活动, 折磨 在两个场景中都能达到该电影在整体特征上的成就。在这里,以及所有针对青少年的材料(除了Bo,几乎是每个场景的焦点),Sjöberg都展示了一种非常非伯格曼的方式来处理这种材料。我相信,编剧将以最大的重力对待这一切。尤其是在他的职业生涯中,这个故事不会让人觉得像是从树干上拉出来的倒退。舍伯格愿意让它呼吸,甚至愿意让它冷笑。他带来了一种松散,嬉戏的无政府状态,甚至威胁要与喜剧调情-音乐编号至少是公然可笑的。在整个故事过程中,这种方法被证明是站不住脚的,因此导演不得不开始悲剧中的阴影,直到他对上一幕的悲惨绝望感到震惊,这的确是我的失望之一 最后一对:它具有光明,新鲜的能量,它最终并没有致力于。

话虽如此,与比耶尔芬斯坦姆和安德森一家的场景所产生的冲击力使比耶尔芬斯坦姆和几乎任何成年人都无法做到(这部电影甚至找到了使达尔贝克成为我真正的好演员的方法,似乎平坦而敷衍)。这些时刻的紧迫感让我不禁略微想起了美国B电影制片厂正在掀起的同时期少年犯罪惊悚片,尤其是在涉及哈丽雅特·安德森(Harriet Andersson)的情况下:她自欺欺人的富家女行为对她来说是一个转弯,但好人,她在伯格曼的指导下表演时所表现出的活泼的黑暗和忧郁的对应物。

真可惜,不能再花更多的时间来使电影和她的毕比·安德森(Bibi Andersson)保持平衡,因为感觉其中可能有些伟大的东西。想必Sjöberg和Bergman都不对青少年感兴趣 本身;伯格曼(Bergman)正积极地从这期间的五年间,从有关年轻性行为的故事转变为关于成人关系的更为详尽的故事 最后一对的初稿及其上映的时间。但是,当偏爱达尔贝克或(更不常见)威格伦时,这部电影的能量消耗多少是不容错过的。不仅在表演和刻画上。舍伯格和摄影家马丁·博丁(Martin Bodin)对家庭场景的依赖要比对博的两个浪漫情怀的场景要深层次,深层次的审美,通常对自己的利益过于挑剔。这些场景具有机械性,观看起来并不令人兴奋。 Bodin有时会冲出高对比度的灯光并向场景中投射一些深阴影,这至少使它们具有戏剧性,但是许多场景的总体效果都令人窒息。

当然,这完全有可能是关键:停滞停滞是电影的主题之一。不过,这是否会使电影的观赏性降低还是不好的,并且 最后一对 通常不是很有趣。好的零件虽然数量少于平庸的零件,但会伸出更多,而且幸运的是,随着影片的进行,比耶尔芬斯坦(Bjelfvenstam)变得更坚固,因此这部电影的确在其整个制作过程中不断发展。但这丝毫没有动摇过后思考的感觉:对它的编剧来说显然是这样,但是除了两位安徒生似乎一直都在乎 所有 这个项目就这么多。