现在,臭名昭著的Pier Paolo Pasolini首次出现在此博客中!这位1960年代和70年代的意大利电影制片人以其不屈不挠的马克思主义和晚年放映的电影而著称,这些电影如此离谱,以至于怪诞而色情,最终以臭名昭著的电影而告终 萨洛(Salò),或所多玛的120天,这部作品的名声不佳,以至于社会学上的虚张声势充斥了一切,即使是最自命不凡的观众也觉得这很难,而其暴力和肮脏的内容令人震惊,只有最热血的黑猩猩才能毫发无损地通过它。

今天,我们早在1964年就以最糟糕的声誉迎接了导演。在他职业生涯的早期,帕索里尼一无所有,而是一位新现实主义者,继承了维托里奥·德·西卡(Vittorio De Sica)和罗伯特·罗塞利尼(Roberto Rossellini)的战后传统。制作有关意大利贫困生活的崩溃状况的伪纪录片。即使在前几部电影中,帕索里尼也永远不会被误认为是有争议的主义者。而在他之前的那一代电影制片人在今天被视为共产主义者的下一件事情, 自行车贼罗马,开放城市 而是围绕着人文主义信息和其中的诗歌。相比之下,半个世纪后的今天,很难再看到帕索里尼的首张专辑, at,却没有意识到这是一部生气勃勃的宣传片,却带有足够的政治琐事,似乎仍然令人不安和激进。

导演的第三个特征有可能是他迄今为止最具争议的,特别是在因涉嫌与他的综合片段有关的亵渎罪而被捕后 Ro.Go.Pa.G. -对耶稣基督一生的改编,标题为 圣马太福音。然而,从反宗教的冗长的句子看来,这部电影是最遥远的事情。以完全不张扬的方式,它甚至可能是基督福音的所有电影描写中最虔诚的,鉴于帕索里尼是一个非信奉者(尽管将自己描述为一个非信奉信仰的信徒),这令人惊讶。这并不是说它也不是导演政治信仰的理想工具。

帕索里尼做出了一个单一选择,使他的电影与我可以命名的其他所有圣经史诗区分开:他选择按圣经中出现的方式准确呈现材料,不加任何内容,不带任何东西,并以最少干扰性的方式拍摄他可以管理的方式。他的发源地是新约第二卷福音书,之所以被选中,是因为他发现马可太庸俗,卢克太感伤,约翰太神秘(也许这是礼貌的方式,“怪异而有问题”)。在马修的耶稣书中,帕索里尼发现一个有行动和耐心的人,倾向于强迫他的信息,而不是巧妙地暗示它,直到人们弄明白他的意思。

本质上,帕索里尼在圣经的基督历史上是第一位社会主义革命家,他以个人利益为代价,宣扬放弃世俗事物和全人类之爱。我不知道这是否是他第一次拍电影的动力。从某些方面讲,他惊讶地发现,完成的项目比他认为自己在圣经文本中所读的观点更能反映自己的观点。无论哪种方式,原始马克思主义基督的思想意味着无论多么奇怪 马修 似乎与帕索里尼的其余早期作品有关系-一部时期作品而不是当代意大利的故事,一部宣称上帝的胜利而不是愤世嫉俗的唯物主义的作品-它仍然很舒适地适合帕索里尼的职业生涯,以及意大利电影的总体叙述第二次世界大战后的几十年。

我不会再采取这种思路了;那 马修 帕索里尼对马克思主义的同情显然是广为人知的。此外,如果这是电影所能提供的全部内容,那只会是一场辩论,而我不能忍受这场辩论。令我惊讶的是 马修 它用一种非常简单的视觉语言来讲述一个精神故事-记住这是我绝对没有个人兴趣的故事-而不诉诸于使大多数美国圣经电影如此善意的口号。

当我把这部电影称为简单电影时,我并不是要暗示帕索里尼的技巧,他的摄影师托尼诺·德利·科利(Tonino Delli Colli)的技巧,以及他的编辑尼诺·巴拉利(Nino Baragli)的任何技巧。事实上, 马修 是一部极为强大的视觉作品,即使他的主题比他的手艺对他来说更重要,帕索里尼仍然给我留下深刻的印象(他一生中关于电影制作的一切话,我总是给他留下深刻的印象),他是一位非常有天赋的视觉讲故事者。帕索里尼(Pasolini)的电影摄制风格以异常流畅的流动相机为标志,在空间和人群中进行长时间的跟踪拍摄,点缀人或物体的静止图像。在 马修,静止的镜头往往聚焦在耶稣自己的脸上,这是由一位名叫恩里克·伊拉佐基(Enrique Irazoqui)的西班牙经济学学生完美体现的,他是帕索里尼意识到这位年轻人看上去完全像他自己的眼睛版本时,投下了最真实的新现实主义传统。基督。

The visual aspect of 马修 首先把重点放在基督的存在,他的身体和行为上;这就是为什么它与其他大多数此类电影非常不同的原因。当可以使某些事物简单直接时,帕索里尼会做出选择,这始终符合他自己的意识形态目标和他电影的神学意义。与众多宗教狂热的电影制作人不同,帕索里尼对信仰的奥秘不感兴趣。对他来说 不是 如果我们接受耶稣基督的存在并履行了归因于他的奇迹,那将是一个谜。当他指示基督在水上行走时,仅此而已:不是一个巨大的狂喜时刻,而是一个彰显上帝能力的人,做着只有上帝才能做的事情。这部电影在这些事情上完全直截了当,而帕索里尼则通过将奇怪的威严从基督身上带走,在基督的工作和教导中强调了人的因素,而这种人的因素有时可能被遗忘了。

例如,让我们比较一下帕索里尼如何在最重要的现代宗教电影《梅尔·吉布森》(Mel Gibson's 基督的受难。在Gibson的手中,这个事件是巨大而嘈杂的,充满了CGI和慢动作,雨滴的戏剧性镜头,怪异的深奥的角度以及总体上最大的感觉。在帕索里尼的影片中,一个人吊在十字架上,他死了,相机晃动以表示地震,然后该人的尸体被放下,仅是吉布森所用镜头的一小部分。然而,在Pasolini的工作中,这一刻更为重要。现在,部分原因当然是因为帕索里尼(Pasolini)的电影是关于人的角色的,而吉布森(Gibson)的电影则是全面的酷刑色情片(尽管,公平地说,这是有史以来技术上最成熟的酷刑色情片)。但是帕索里尼的方法的直接和简单证明了我对他对材料的信任。吉布森(Gibson)想要强调发生了一件非常重要的事情,而帕索里尼(Pasolini)则让这个故事能说明一切。考虑到每个看过这两部电影的人都毫无疑问地知道钉在十字架上的重要性,帕索里尼的电影似乎最终变得轻率而简单得多,而且更加真实。

当然,我只是一个无神论者,在说我的话。我所知道的是:当我观看时 圣马太福音,我深受感动和启发,这是其他宗教戏剧所没有的。我认为这是因为帕索里尼(Pasolini)掌握了一个重要的真理,无论出于何种原因,它似乎都在其他电影制片人的面前蒙蔽:基督是人类的儿子,上帝在世界上造了肉,因此他可以在我们自己的层面上与人类联系。他的故事本质上是人类的故事,涉及精神问题,但扎根于地球问题。通过不加社论地介绍该故事,并强调事物的人类规模,而不是其具有爆炸性的宗教意义,帕索里尼(他怀旧不信的人)设法对为什么基督的话对我们所居住的人如此重要做出了近乎完美的电影总结。世界。